sexta-feira, 24 de agosto de 2012

American Pop


AMERICAN POP
HOJE
24 de agosto de 2012 - 19 horas
Espaço Itaú de Cinema
Rua Augusta, 1470 - Sala de Cursos


O Cineclube Baixa Augusta abre hoje sua programação do segundo semestre de 2012, dedicada a clássicos da animação para público adulto, com uma joia do cinema de animação: AMERICAN POP, de Ralph Bakshi, o genial animador da primeira adaptação para cinema de Senhor dos Anéis.

A técnica desse mestre do desenho articula as filmagens reais e ilustração primorosa para representar uma das mais representativas dimensões da arte norte-americana: a música popular, herança de imigrantes que, em meio aos dramas sociais do deslocamento no espaço e à adaptação dramática em um novo país e uma nova cultura, lutam pela sobrevivência, por seus sonhos e dão o seu quinhão precioso para construir a mais poderosa nação da terra, que usa esse poder para submeter outras nações, como o próprio American Pop ilustra, particularmente nas sequências de cenas da guerra do Vietnã, decalcada com primor de imagens documentais.


A história de quatro gerações de uma família judia de origem russa, com um grande talento musical, corre paralelo à história dos Estados Unidos. Zalmie, uma judia russa, emigra para a América, onde ele tenta rompercomo músico e comediante em um show de vaudeville,até que as feridas sofridas durante a I Guerra Mundial encerrou sua carreira como cantora. Seu filho Benny herdou sua paixão pela música. Como um adulto, Bennyse junta a uma banda de jazz como pianista, mas suacarreira foi interrompida quando ele morre em combate na II Guerra Mundial.

Tony, filho de Benny, o sangue também leva música eestá disposta a deixar sua marca como compositor. Ele também integra um grupo de poetas e músicos de San Francisco e, mais tarde tornou-se parte de uma banda pioneira psicodelia. Neste momento, torna-se um filho ilegítimo de pai Pete, que, em Nova York e protege e cuida, sem saber que seu pai verdadeiro.

Após a morte de Tony, Pete se refugiaram nas drogas enquanto se esforça para alcançar seu sonho de se tornarum verdadeiro rock star.

Ficha: 
Direção: Ralph Bakshi
Duração: 96'
Ano: 1980
País: Estados Unidos
Gênero: Ficção

ENTRADA FRANCA

terça-feira, 24 de julho de 2012

O incrível exército de Branca Leone


Próxima sexta-feira, 20 horas, 27 de julho na sala de cursos do Espaço Itaú de Cinema-Rua Augusta

No ano 1.000 D.C., um bravo cavaleiro parte da França para tomar posse de suas terras. No caminho, ele é assaltado e assassinado por um bando de foras-da-lei que, de posse da escritura, decidem pegar por si o terreno. Para isso, eles precisam de alguém que finja ser o cavaleiro e acabam encontrando a pessoa perfeita no atrapalhado Brancaleone. Começa aí uma incrível aventura, onde Brancaleone e seus homens enfrentam os mais diversos perigos: a peste negra, os sarracenos, os bizantinos, resultando em um dos filmes mais divertidos e criativos do cinema até hoje.
FICHA TÉCNICA

Título no Brasil: O Incrível Exército de Brancaleone
Título Original: L´Armata Brancaleone
País de Origem: Itália / França / Espanha
Gênero: Comédia
Tempo de Duração: 116 minutos
Ano de Lançamento: 1966
Site Oficial:
Estúdio/Distrib.: SPECTRA
Direção:
Mario Monicelli

ElencoVittorio Gassman ... Brancaleone da NorciaCatherine Spaak ... MateldaFolco Lulli ... PecoroGian Maria Volontè ... Teofilatto dei LeonziMaria Grazia Buccella ... The widowBarbara Steele ... TeodoraEnrico Maria Salerno ... ZenoneCarlo Pisacane ... AbacucUgo Fangareggi ... MangoldGianluigi Crescenzi ... TacconePippo Starnazza ... PiccioniLuigi Sangiorgi ... ManucFulvia Franco ... LuisaTito García ... Filuccio Joaquín Díaz ... Guccione

quarta-feira, 27 de junho de 2012

Perdidos na Noite

Dia 29 de junho, 20 horas - Sala de cursos do Espaço Itaú de Cinema - Rua Augusta.
Título original:
Midnight cawboy
Direção:
John Schlesinger
Elenco:
Dustin Hoffman, John Voight, Sylvia Miles, Brenda Vaccaro.
Duração: 113 minutos
Joe Buck é um cowboy inocente do Texas que tenta a sorte na cidade grande de Nova York, pensando em prostituir-se com ricas mulheres. Porém, o que ele descobre na verdade é uma dura realidade, que só se faz valer a pena através da amizade de um vagabundo conhecido como Ratso.
Ganhou 3 Oscars: Melhor Filme, Melhor Diretor e Melhor Roteiro Adaptado, além de ter recebido outras 4 indicações: Melhor Ator (Jon Voight e Dustin Hoffman), Melhor Edição e Melhor Atriz Coadjuvante (Sylvia Miles).

CURIOSIDADES
Dustin Hoffman usou pedras no seu sapato durante toda filmagem para que seu personagem (que manco) ficasse convincente em todas as cenas.

John Voight é pai de Angelina Jolie. Explica-se, então, aqueles lábios, que não são obra, pois, de cirurgião plástico.

sexta-feira, 25 de maio de 2012

Roma Cidade Aberta

Hoje, 25 de maio de 2012



De Roberto Rossellini
Com Anna Magnani e Aldo Fabrizi

Entre 1943 e 44, Roma, sob ocupação NAZI, é declarada "cidade aberta", para evitar bombardeios aéreos. Nas ruas, comunistas e católicos deixam as suas diferenças de lado para combater os alemães e as tropas fascistas.
Filmado logo após a libertação da itália, em locais reais e com atores amadores, Roma, Cidade Aberta tornou-se no marco inicial do neo-realismo italiano, que mostrou ao mundo que era possível fazer-se cinema mesmo sob as condições mais precárias. O filme é considerado um dos maiores da história do cinema pela crítica mundial.
Este filme foi um dos grandes marcos do cinema europeu, por ter marcado o início do neo-realismo no cinema transalpino. O filme, muito devido à sua temática, foi o primeiro filme europeu a ser exibido nos Estados Unidos da América depois do fim da Segunda Guerra Mundial e conheceu grande popularidade. Devido a tal, Rossellini recebeu diversos convites para filmar em Hollywood, algo que não chegou a concretizar. Este clássico foi filmado secretamente ainda numa capital ocupada pelos nazis. Para passar despercebido, Rossellini não utilizou equipamento de som durante as filmagens. O realizador chegou mesmo a recrutar elementos da Resistência italiana para fazer figuração. Toda a história é filmada em tom de documentário, suportado num excelente trabalho de fotografia de Ubaldo Arata, com uma narrativa e visualismo bastante crus, algo inusitado para a época e que influenciaria uma escola de realizadores que incluía nomes como John Cassavetes e Robert Altman. O filme venceria a Palma de Ouro do Festival de Cannes em 1946. O argumento, elaborado por Federico Fellini e Sergio Amidei foi nomeado para o Óscar de Melhor Argumento Original.


http://jramosfranco1.blogspot.com.br/2009/08/roma-cidade-aberta-roberto-rossellini.html

quinta-feira, 26 de abril de 2012

O ovo da serpetente


Dia 27 de abril, na sala de cursos do Espaço Itaú de cinema da rua Augusta

O Ovo da Serpente


Dir. Ingmar Bergman

Berlim, novembro de 1923. Abel Rosenberg (David Carradine) é um trapezista judeu desemprego, que descobriu recentemente que seu irmão, Max, se suicidou. Logo ele encontra Manuela (Liv Ullmann), sua cunhada. Juntos eles sobrevivem com dificuldade à violenta recessão econômica pela qual o país passa. Sem compreender as transformações políticas em andamento, eles aceitam trabalhar em uma clínica clandestina que realiza experiências em seres humanos.




Curiosidades, bastidores, novidades, e até segredos escondidos de "O Ovo da Serpente" e das filmagens!


David CarradineLiv Ullmann- O papel principal de Abel foi oferecido para Dustin Hoffman, mas o ator recusou o convite;

- Ingmar Bergman fez uso de umas de suas marcas registradas ao batizar um personagem com o sobrenome Vergerus;

- As filmagens ocorreram entre outubro e dezembro de 1976;

- O diretor queria matar um cavalo diante das câmeras para mostrar o desespero do povo alemão durante a crise de 1923. David Carradine avisou que, se ele fosse adiante com o plano, abandonaria a produção;

- Apesar de ter aceito a condição imposta pelo ator, o cineasta matou um cavalo e parte de seu corpo foi oferecido por um homem miserável para o personagem de Carradine;

- No começo do filme, a personagem Manuela (Liv Ullman) diz que mora na Bergmanstrasse, ou seja, o mesmo que Rua de Bergman, nome do diretor do longa.

Viste o excelente site: http://www.adorocinema.com

quarta-feira, 28 de março de 2012

O Baixa Augusta Voltou!


Amigos cineclubistas de São Paulo e amantes do bom cinema:

Informamos com muita alegria que conseguimos retomar a atividades deste terceiro ano do Cineclube Baixa Augusta, que terá suas sessões-debate no Espaço Itaú de Cinema (Antigo Espaço Unibanco de Cinema), da rua Augusta, na sala 6, reservada para cursos, reuniões audiovisuais e debates.
Agradecemos de coração ao amigo Adhemar Oliveira, idealizador e animador-mor desse Espaço em que o bom cinema mundial respira todos os dias e bem.
Um VIVA! para ele.
É preciso agradecer também ao Ronaldo Rangel, da livraria do Espaço Itaú (antigo Unibanco), que se esforçou para conquistar uma beiradinha desse espaço privilegiado do cinema de São Paulo para nossas sessões mensais.
Um VIVA! para ele também.
Neste mês de março, nossa sessão-debate de início de temporada ocorre amanhã, 29 de março, às 20 horas.
ANOTEM A PROGRAMAÇÃO, que também está disponível em nosso blog:



Data
Título
Direção
Gênero
Elenco
Origem
 29/03
Meu nome é ninguém
Sérgio Leone
Westen Spaghetti
Henry Fonda e Terence Hill. Trilha: Enio Morricone
EUA-Itália
27/04
O ovo da serpente
Ingmar Bergman
Político
Liv Ulmann
Alemanha
25/05
Roma, cidade aberta
Roberto Rossellini
Histórico
Ana Magnani
Itália
29/06
Perdidos na noite
John Schlesinger
Drama
Dustin Hoffman e John Voigt
EUA
27/07
O incrível exército de Branca Leone
Mario Monicelli
Comédia
Vittorio Gassman
Itália


http://cineclubebaixaaugusta.blogspot.com.br
Sempre às 20 horas
Na Sala 6 (de cursos) do Espaço Itaú de Cinema da rua Augusta
(Antigo Unibanco)


GRÁTIS

VIVA O CINEMA!
VIVA O CINECLUBISMO!
VIVA O RECALCITRANTE CINECLBUE BAIXA AUGUSTA!


AMANHÃ, 29 de março:

MEU NOME É NINGUÉM
Il Mio Nome è Nessuno

De TONINO VALERII (1973, 35MM, 117 min, Itália/França/Alemanha,), Meu Nome é Ninguém marca a despedida de uma turma de veteranos. É a última atuação de Henry Fonda em faroestes e a última vez em que Sergio Leone esteve associado oficialmente a um produto do gênero, como produtor e argumentista, cedendo a batuta da direção a seu assistente de longa data, Tonino Valerii. E, considerando o retrospecto autoconsciente das obras de Leone, também um filme que terá a despedida como trama, verdadeiro epitáfio doSpaghetti – é o funeral de um espírito. Jack Beauregard (Henry Fonda) é o último dos pistoleiros do Velho Oeste, mas sua aposentadoria é adiada quando o atrevido Ninguém (Terence Hill) lhe oferece a chance de entrar na História ao propor que enfrente o Bando Selvagem, 150 homens contra ele, apenas. São várias as piscadelas de para os aficionados pelo Western, e nenhuma delas entrega tanto o jogo quanto a cova que Beauregard e Ninguém encontram num cemitério navajo, onde lê-se “Sam Peckinpah”. É a rendição mais direta à tradição clássica americana, sobretudo por trazer dois sujeitos de moral indubitável como protagonistas, prezar a construção de personagens e a estrutura do drama. O gênero vira um parque de diversões para o engraçadíssimo Hill em todo o vigor de suas caras e bocas, mas Fonda luta contra a vista cansada e a falta de fôlego para seguir adiante. Seu monólogo final, ao mesmo tempo sereno e dolorido, é o fade to black possível para um cinema que dependeu tanto da luz do sol, mas que sabe reconhecer a chegada do alvorecer.

por Rodrigo de Oliveira

Título Original: Il Mio Nome è Nessuno
Ano de Lançamento: 1975
País de Produção: Itália/França/Alemanha
Cor: Cor (Technicolor)
Formato de Exibição: 35mm
Duração: 117 min.
Direção: Tonino Valerii
Roteiro: Ernesto Gastaldi
Trilha Sonora: Ennio Morricone
Fotografia: Giuseppe Ruzzolini
Montagem: Nino Baragli
Produção: Rafran Cinematografica, Les Films Jacques Leitienne, La Société Imp.Ex.Ci, La Société Alcinter e Rialto Film Preben-Philipsen
Classificação Indicativa: 14 anos
Elenco: Henry Fonda, Terence Hill, Jean Martin

sexta-feira, 9 de dezembro de 2011

Fórum Cineclubista, essa é boa..

O Ébrio, de Mazé Leite
Pelo segundo ano consecutivo conseguimos levar até o fim o ciclo de cinema programado. Todos os debates foram filmados pelo cineasta João Brito e, com isso, formou-se uma memória significativa de nossas atividades.


O Ébrio, de João Pinheiro
Houve altos e baixos, e baixos e profundos, com sessões bastante concorridas e outras em que três heróis da resistência na sala jogaram palitinhos durante a projeção. 


Porém, o grupo e cada um de seus participantes realizou muito neste ano, de lançamento de filmes, HQs e livros à produção do primeiro número do O BAIXA AUGUSTA, nosso guia de programação com o Centro Cineclubista de São Paulo.


Houve também realizações impublicáveis que, por essa razão, houvemos por bem não publicar, ponto.


O desafio da permanência foi vencido mais uma vez, resta saber se isso é uma boa notícia, e nosso FÓRUM CINECLUBISTA, (quinta-feira próxima, 15 de dezembro, a partir das 19,30 horas, no mesmo Centro Cineclubista, sito à r. Augusta 1239, cj.13) é a oportunidade de, olho no olho, reafirmarmos nossa permanência no próximo período, em que pesem as dificuldades que estamos aqui para criar (senão a vida não tem graça) e para solucionar (senão a vida perde a graça). 


Feitas as ameaças, como todo balanço de atividades do movimento cineclubista está sujeito a fortes chuvas e trovoadas, deixem os guarda-chuvas na entrada e penetrem o recinto munidos de tortas, para terminarmos o ano com uma bela sessão de pastelão ao vivo ou morto.


Três astros do cinema já confirmaram presença:




Agora só falta você.